quarta-feira, 1 de junho de 2011
Variasoes de vasos
os vazos tinham muita variasao de estilho uns com barro sem pintura e outras com pinturas detalhadas
Mais um pouco sobre arte romana.......por rafael ferretti
rica, faz lamentar a perda de testemunhos mais significativos e abundantes dos períodos anterior e posterior, em outras técnicas além do afresco e de outras regiões romanizadas para além da Campânia.
Roma desde sua origem fora uma ávida consumidora e produtora de arte. Iniciando sua história sob o domínio etrusco, desenvolveu uma arte que lhes era largamente devedora, a qual era por sua vez uma derivação da arte grega arcaica. Assim que conquistou sua independência entrou em contato direto com a cultura grega clássico-helenista, passando a assimilar seus princípios em todos os campos artísticos, inclusive na pintura. Tornou-se uma praxe a cópia de obras célebres e a variação sobre técnicas e temas gregos, e, segundo os relatos, a produção era enorme, a importação de originais também e pinturas gregas eram presas altamente cobiçadas na esteira das conquistas militares.
Por causa dessa continuidade deve-se a Roma muito do que sabemos sobre a pintura grega, já que desta cultura não restou mais que um punhado de originais em território grego. Porém, o que foi importado ou produzido pelos romanos em imitação dos gregos também se perdeu quase completamente, o mesmo ocorrendo com a sua produção original. Ainda podemos ver alguns afrescos esparsos e fragmentários espalhados em toda área antigamente dominada pelos romanos, mas se não fosse pela preservação de Pompéia e Herculano em tão bom estado, cujos murais são numerosos e de grande qualidade, a idéia que temos hoje da pintura tanto da Grécia Antiga como da própria Roma Antiga teria de se basear quase apenas em descrições literárias.
A pintura romana exerceu uma influência significativa na
evolução da pintura ocidental. 11/03/10
Leonardo nº16 A arte grega
A ARTE GREGA
INTRODUÇÃO
Enquanto a arte egípcia é uma arte ligada ao espírito, a arte grega liga-se à inteligência, pois os seus reis não eram deuses, mas seres inteligentes e justos que se dedicavam ao bem estar do povo.
As manifestações antigas no mundo grego alcançaram notável desenvolvimento, refletindo as tradições e as principais transformações que ocorreram nessa sociedade ao longo da antiguidade.
A arte grega é antropocêntrica, preocupada com o realismo, procurou exaltar a beleza humana, destacando a perfeição de suas formas, é ainda racionalista, refletindo observações concretas dos elementos que envolvem o homem.
ARQUITETURA
As grandes obras de arquitetura como os templos, por exemplo, eram erguidos em homenagem aos deuses gregos.
Os templos eram construídos normalmente sobre uma plataforma de um metro de altura chamada estereobato.
Modos de Arquitetura
1 – Coríntio: pouco utilizada pelos arquitetos gregos, caracterizavam-se pelo excesso de detalhes. Os capitéis das colunas eram, geralmente, decorados com folhas.
2 – Dórico: estilo com poucos detalhes, transmitindo uma sensação de firmeza.
3 – Jônico: este estilo transmitia leveza, em função dos desenhos apresentados, principalmente nas colunas das construções. Outra característica deste estilo era o uso de base circular.
Exemplos de construções da Grécia Antiga:
- Estatua de Zeus em Olímpia
- Parthenon de Atenas
- Colosso de Rhodes
- Templo de Artemis em Éfeso
- Farol de Alexandria
ESCULTURA
Entre os séculos XI e IX a.C. a escultura produziu pequenas obras representando figuras humanas em argila ou marfim.
As estátuas adquiriram, além de equilíbrio e perfeição das formas, o movimento.
A temática mais usada foi a religiosa, principalmente representação de deuses e deusas.
Os principais mestres da escultura clássica grega são Praxíteles, Policleto, Frídas, Lisipo e Míron.
PINTURA
A pintura grega encontra-se na arte cerâmica representada nos vasos.
Tipos de Vasilhas para Arte
- Ânfora:vasilha em forma de coração,com o gargalo largo ornado com duas asas.
- Hidra:(derivado de ydor, água) tinha três asas, uma vertical para segurar enquanto corria a água e duas para levantar;
- Cratera:Tinha a boca muito larga, com o corpo em forma de um sino invertido, servia para misturar água com o vinho (os gregos nunca bebiam vinho puro).
A pintura grega se divide em três grupos:
1) Figuras negras sobre o fundo vermelho.
2) Figuras vermelhas sobre o fundo negro.
3) Figuras vermelhas sobre o fundo branco.
As pinturas dos vasos representavam pessoas em suas atividades diárias e cenas da mitologia grega.O maior pintor de figuras negras foi Exéquias.
A arte micênica caracterizou-se principalmente pelo desenvolvimento da arquitetura tendo com modelo o Migaron micênico (sala central do palácio Micenas) e pelo desenvolvimento do artesanato em cerâmica onde encontramos figuras decorativas retratando cenas do cotidiano. Apesar da forte influência cretense, a arte micênica tendeu a desenvolver elementos peculiares iniciando uma distanciação das influências orientais.
A MITOLOGIA significa o estudo dos mitos, ou seja, para os gregos, cada deus nasceu em um certo momento e desenvolveu sua vida com características próprias.
A religião grega dava grande valor aos deuses ao mesmo tempo em que dava grande valor aos homes, por isso sua cultura é considerada antropocêntrica, individualista e racional; é ainda edonista, possibilitando ao homem a realização de obras de que reflitam seus sentimentos internos, produzindo por prazer, sem ser utilitaristas, como vimos na cultura antiga oriental, pragmática.
INFLUÊNCIA GREGA NA ARTE ROMANA
Quando dominaram a Grécia, os romanos ficaram tão admirados com a arte grega que buscaram “imitar” o estilo artístico grego. Basta observarmos os detalhes das esculturas e obras arquitetônicas romanas para percebermos as semelhanças.
Se conseguimos compreender a importância da herança grega para nossa civilização contemporânea - que está cerca de 3000 anos distante dela - não é difícil imaginar a influência que os gregos exerceram nas civilizações que lhes eram mais próximas em termos temporais. É o caso dos romanos, por exemplo, que dominaram a Grécia política e militarmente. No entanto, culturalmente, adaptaram-se aos modelos gregos.
Mas podemos ir mais além. Se o fim do Império Romano do Ocidente, em 476 d.C., representa o fim da influência greco-romana nos padrões culturais do mundo ocidental, que passou a ser modelado pelo cristianismo, por outro lado, a cultura e a mitologia greco-romana são retomadas ao fim da Idade Média no período que ficou conhecido como Renascimento, bem como no século 18, quando se desenvolve um movimento cultural conhecido como Neoclassicismo
Sites pesquisados:
Fernando-9 Pintura grega
A pintura na Grécia antiga foi em geral associada a outras formas de arte, como a cera, a estatuaria e a arquitetura. Ao contrário do caso da pintura cerâmica, restam pouquíssimos exemplos de pintura mural ou de painel, e a maior parte do que se sabe sobre esta forma de expressão plástica deriva de fontes literárias antigas e algumas cópias romanas
É importante notar que na Grécia antiga a visão que se tinha da arte diferia radicalmente da contemporânea, e pelo menos até a fase helenística não existia o conceito de arte pela arte, mas tudo o que se fazia antes tinha um propósito eminentemente funcional - como oferenda aos deuses, comemoração de algum evento histórico ou de algum ato heróico, memento de algum personagem ilustre, e assim por diante. Na verdade sequer existia uma palavra específica para arte, chamada simplesmente de techné, técnica ou artesania; em suma, era um dos diversos ofícios manuais, mas isso não impedia que os artistas fossem orgulhosos de seus trabalhos e muitos assinassem suas obras para eternizar sua própria memória, algo inédito na história da arte ocidental.
Acredita-se que este mural de Pompéia seja baseado em uma Afrodite pintada por Apeles
Mosaico que talvez seja uma reprodução de uma pintura de Folixeno, século IV a.C
O Rapto de Perséfone, de autor anônimo, na Pequena Tumba Real em Vergina, século IV a.C
É importante notar que na Grécia antiga a visão que se tinha da arte diferia radicalmente da contemporânea, e pelo menos até a fase helenística não existia o conceito de arte pela arte, mas tudo o que se fazia antes tinha um propósito eminentemente funcional - como oferenda aos deuses, comemoração de algum evento histórico ou de algum ato heróico, memento de algum personagem ilustre, e assim por diante. Na verdade sequer existia uma palavra específica para arte, chamada simplesmente de techné, técnica ou artesania; em suma, era um dos diversos ofícios manuais, mas isso não impedia que os artistas fossem orgulhosos de seus trabalhos e muitos assinassem suas obras para eternizar sua própria memória, algo inédito na história da arte ocidental.
Acredita-se que este mural de Pompéia seja baseado em uma Afrodite pintada por Apeles
Mosaico que talvez seja uma reprodução de uma pintura de Folixeno, século IV a.C
O Rapto de Perséfone, de autor anônimo, na Pequena Tumba Real em Vergina, século IV a.C
Vasso Romanoarte romana ,Rafael Ferretti
Mosaico foi muito utilizado na decoração dos muros e pisos da arquitetura em geral.
A maior parte das pinturas romanas que conhecemos hoje provém das cidades de Pompéia e Herculano, que foram soterradas pela erupção do Vesúvio em 79 a.C. Os estudiosos da pintura existente em Pompéia classificam a decoração das paredes internas dos edifícios em quatro estilos.
Primeiro estilo: recobrir as paredes de uma sala com uma camada de gesso pintado; que dava impressão de placas de mármore.
Segundo estilo: Os artistas começaram então a pintar painéis que criavam a ilusão de janelas abertas por onde eram vistas paisagens com animais, aves e pessoas, formando um grande mural.
Terceiro estilo: representações fiéis da realidade e valorizou a delicadeza dos pequenos detalhes.
Quarto estilo: um painel de fundo vermelho, tendo ao centro uma pintura, geralmente cópia de obra grega, imitando um cenário teatral.
A maior parte das pinturas romanas que conhecemos hoje provém das cidades de Pompéia e Herculano, que foram soterradas pela erupção do Vesúvio em 79 a.C. Os estudiosos da pintura existente em Pompéia classificam a decoração das paredes internas dos edifícios em quatro estilos.
Primeiro estilo: recobrir as paredes de uma sala com uma camada de gesso pintado; que dava impressão de placas de mármore.
Segundo estilo: Os artistas começaram então a pintar painéis que criavam a ilusão de janelas abertas por onde eram vistas paisagens com animais, aves e pessoas, formando um grande mural.
Terceiro estilo: representações fiéis da realidade e valorizou a delicadeza dos pequenos detalhes.
Quarto estilo: um painel de fundo vermelho, tendo ao centro uma pintura, geralmente cópia de obra grega, imitando um cenário teatral.
Coo dito antes leorado no so fez desenhos e pinturas mas sim projetos teorias desenhos que mudaram totalmente a historia do mundo
Essa obra ao lado e de Leonardo da Vinci com suas obras ,revolucionou o mundo.
Muitas artes antigamente eram pintadas em vazos ,ou em barro Leonardo nº 16 A arte grega
A ARTE GREGA
INTRODUÇÃO
Enquanto a arte egípcia é uma arte ligada ao espírito, a arte grega liga-se à inteligência, pois os seus reis não eram deuses, mas seres inteligentes e justos que se dedicavam ao bem estar do povo.
As manifestações antigas no mundo grego alcançaram notável desenvolvimento, refletindo as tradições e as principais transformações que ocorreram nessa sociedade ao longo da antiguidade.
A arte grega é antropocêntrica, preocupada com o realismo, procurou exaltar a beleza humana, destacando a perfeição de suas formas, é ainda racionalista, refletindo observações concretas dos elementos que envolvem o homem.
ARQUITETURA
As grandes obras de arquitetura como os templos, por exemplo, eram erguidos em homenagem aos deuses gregos.
Os templos eram construídos normalmente sobre uma plataforma de um metro de altura chamada estereobato.
Modos de Arquitetura
1 – Coríntio: pouco utilizada pelos arquitetos gregos, caracterizavam-se pelo excesso de detalhes. Os capitéis das colunas eram, geralmente, decorados com folhas.
2 – Dórico: estilo com poucos detalhes, transmitindo uma sensação de firmeza.
3 – Jônico: este estilo transmitia leveza, em função dos desenhos apresentados, principalmente nas colunas das construções. Outra característica deste estilo era o uso de base circular.
Exemplos de construções da Grécia Antiga:
- Estatua de Zeus em Olímpia
- Parthenon de Atenas
- Colosso de Rhodes
- Templo de Artemis em Éfeso
- Farol de Alexandria
ESCULTURA
Entre os séculos XI e IX a.C. a escultura produziu pequenas obras representando figuras humanas em argila ou marfim.
As estátuas adquiriram, além de equilíbrio e perfeição das formas, o movimento.
A temática mais usada foi a religiosa, principalmente representação de deuses e deusas.
Os principais mestres da escultura clássica grega são Praxíteles, Policleto, Frídas, Lisipo e Míron.
PINTURA
A pintura grega encontra-se na arte cerâmica representada nos vasos.
Tipos de Vasilhas para Arte
- Ânfora:vasilha em forma de coração,com o gargalo largo ornado com duas asas.
- Hidra:(derivado de ydor, água) tinha três asas, uma vertical para segurar enquanto corria a água e duas para levantar;
- Cratera:Tinha a boca muito larga, com o corpo em forma de um sino invertido, servia para misturar água com o vinho (os gregos nunca bebiam vinho puro).
A pintura grega se divide em três grupos:
1) Figuras negras sobre o fundo vermelho.
2) Figuras vermelhas sobre o fundo negro.
3) Figuras vermelhas sobre o fundo branco.
As pinturas dos vasos representavam pessoas em suas atividades diárias e cenas da mitologia grega.O maior pintor de figuras negras foi Exéquias.
A arte micênica caracterizou-se principalmente pelo desenvolvimento da arquitetura tendo com modelo o Migaron micênico (sala central do palácio Micenas) e pelo desenvolvimento do artesanato em cerâmica onde encontramos figuras decorativas retratando cenas do cotidiano. Apesar da forte influência cretense, a arte micênica tendeu a desenvolver elementos peculiares iniciando uma distanciação das influências orientais.
A MITOLOGIA significa o estudo dos mitos, ou seja, para os gregos, cada deus nasceu em um certo momento e desenvolveu sua vida com características próprias.
A religião grega dava grande valor aos deuses ao mesmo tempo em que dava grande valor aos homes, por isso sua cultura é considerada antropocêntrica, individualista e racional; é ainda edonista, possibilitando ao homem a realização de obras de que reflitam seus sentimentos internos, produzindo por prazer, sem ser utilitaristas, como vimos na cultura antiga oriental, pragmática.
INFLUÊNCIA GREGA NA ARTE ROMANA
Quando dominaram a Grécia, os romanos ficaram tão admirados com a arte grega que buscaram “imitar” o estilo artístico grego. Basta observarmos os detalhes das esculturas e obras arquitetônicas romanas para percebermos as semelhanças.
Se conseguimos compreender a importância da herança grega para nossa civilização contemporânea - que está cerca de 3000 anos distante dela - não é difícil imaginar a influência que os gregos exerceram nas civilizações que lhes eram mais próximas em termos temporais. É o caso dos romanos, por exemplo, que dominaram a Grécia política e militarmente. No entanto, culturalmente, adaptaram-se aos modelos gregos.
Mas podemos ir mais além. Se o fim do Império Romano do Ocidente, em 476 d.C., representa o fim da influência greco-romana nos padrões culturais do mundo ocidental, que passou a ser modelado pelo cristianismo, por outro lado, a cultura e a mitologia greco-romana são retomadas ao fim da Idade Média no período que ficou conhecido como Renascimento, bem como no século 18, quando se desenvolve um movimento cultural conhecido como Neoclassicismo.
Sites pesquisados:
Leonardo Milani Santos nº 16 6º F
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